Nous allons voir dans cet article comment nous, humains musiciens, pouvons rivaliser avec l’IA (l’intelligence artificielle). Alors, avant de créer ton projet musical, il convient de savoir comment faire face à la concurrence, et aujourd’hui, elle est de taille !
Introduction
Au moment où j’écris ces lignes, l’IA nous a déjà remplacés. Elle est plus rapide, moins chère et, qui sait, peut-être plus douée que nous. Des sons d’ambiance, des musiques pour faire du sport, des jingles, sont désormais disponibles. Autrefois créés par des humains professionnels de la musique, ils sont désormais produits par l’intelligence artificielle.
Pour les chansons, il en va de même. Écoute “Daddy’s Car”, morceau créé par l’IA de Sony. Ça ne te rappelle rien ?
Comment faire pour rivaliser avec l’IA, ce nouveau concurrent qui bouleverse l’industrie musicale ?
Voici mon plan :
- Identifie ton pourquoi avec précision
- Structure ton projet musical comme un pro
- Connais ton adversaire
- Fais de l’IA ton alliée
- Communique sur ton statut d’humain 🙂
Les cinq étapes pour te démarquer et rivaliser avec l’IA
1. Identifie ton pourquoi avec précision
Cela signifie qu’avant de te lancer dans l’aventure, tu dois savoir pourquoi tu le fais. Pourquoi veux-tu créer un album de musique ?
- Pour pouvoir t’exprimer artistiquement
- Pour partager ta passion
- Pour faire passer un message
- Pour faire carrière, vivre de ta musique
- Pour explorer et expérimenter
Pose-toi la question et questionne ton pourquoi. Plus tu seras précis, plus tu auras la force d’avancer contre vents et IA.
Par exemple, mon pourquoi est de pouvoir exprimer mes idées et d’utiliser mes compétences dans un projet artistique personnel. La musique est pour moi un bon moyen d’écrire, de composer, d’illustrer et de filmer. Je n’ai pas besoin de faire carrière. Donc l’IA n’est pas un ennemi, car elle ne m’empêchera pas de mener à bien mon projet.
Et je te conseille d’être un artisan de la musique, car si tu veux être un industriel, l’IA semble être un concurrent direct à ne pas sous-estimer.
Si tu veux vivre de ta musique, alors il te faudra un projet bien ficelé. C’est là que le point 2 est primordial.
2. Structure ton projet musical comme un pro
Pour te démarquer dans cet océan musical mi-humain, mi-intelligence artificielle, il est impératif que tu aies une vision claire de ton projet. Avant même de commencer à composer, tu dois avoir un plan aux petits oignons.
Les étapes :
- Vision générale de l’album
- Objectifs artistiques
- Objectifs techniques et production
- Planification et logistique
- Marketing et promotion
- Objectifs personnels et motivations
- Suivi des progrès
J’ai créé un document détaillé qui va t’aider à répondre à chacun de ces points clés. Envoie-moi un message via le formulaire de contact pour le recevoir gratuitement.
3. Connais ton adversaire
Au moment où j’écris ces lignes, l’intelligence artificielle peut faire des musiques, des textes, les deux, mais pas encore construire un univers de A à Z.
Les paroles :
Demande à ChatGPT de t’écrire des paroles et vois ce que cela donne.
J’ai demandé : “Peux-tu m’écrire des paroles de chanson, refrains et couplets, sur le thème de l’amour ? Un homme et une femme qui se rencontrent, s’aiment, se déchirent.”
Voici sa réponse :
Couplet 1 : On s’est croisés dans un souffle, un regard,
Comme une évidence, comme un hasard.
Le temps s’est figé, plus rien autour,
Juste toi et moi, dans ce premier jour.
Tu m’as fait rêver, tu m’as fait sourire,
Comme si l’amour n’avait rien à dire.
On s’est trouvés sans même chercher,
Le cœur battant, on a tout risqué.
Refrain : On s’aime, on se brûle, on s’enlace, on se fuit,
Dans ce jeu fou où tout s’écrit.
On s’aime, on s’égare, mais on ne se lâche pas,
C’est l’amour qui nous déchire et nous tient à la fois.
Couplet 2 : Les jours ont passé, les rires aussi,
On a cru au rêve, au paradis.
Mais l’amour est un feu qui consume,
Et parfois, il éclate en brume.
Tes mots me blessent, mes silences te tuent,
On s’abîme autant qu’on s’est connus.
Les ombres dansent sur nos souvenirs,
On s’accroche, mais on sent venir…
Refrain : On s’aime, on se brûle, on s’enlace, on se fuit,
Dans ce jeu fou où tout s’écrit.
On s’aime, on s’égare, mais on ne se lâche pas,
C’est l’amour qui nous déchire et nous tient à la fois.
Pont : Et si l’on tombe, si l’on se perd,
Dans les éclats de nos éclairs,
Peut-être qu’un jour, on saura,
Que l’amour est fait de combats.
Refrain : On s’aime, on se brûle, on s’enlace, on se fuit,
Dans ce jeu fou où tout s’écrit.
On s’aime, on s’égare, mais on ne se lâche pas,
C’est l’amour qui nous déchire et nous tient à la fois.
Outro : On s’aime, on se quitte, mais au fond, c’est écrit,
C’est toi, c’est moi, dans cette folie.
On s’aime, on se cherche, et même dans le silence,
C’est l’amour qui nous brise, mais nous laisse une chance.
C’est pas mal pour un texte écrit en 5 secondes, mais peut-on faire mieux ? À mon avis, oui 🙂
La musique :
Demande à une intelligence artificielle de te faire une musique.
J’ai demandé à Udio ceci : “Une musique instrumentale expérimentale avec du piano et dans un style jazz.”
Voici le résultat :
Incroyable en si peu de temps !
L’IA utilise ce qui a déjà été fait pour créer. Donc, il va falloir être imaginatif. Pour les paroles, je pense qu’on peut rivaliser pour le moment. Pour la musique, ça semble moins évident, mais pas impossible. En créant un univers sonore unique, on peut se démarquer.
Et comme je l’ai dit plus haut, la solution pour rivaliser est de créer tout un univers autour de ton projet musical. Non seulement tu vas pouvoir rivaliser avec l’IA, mais également te démarquer dans la jungle des produits musicaux.
Pour créer ton univers, tu peux t’aider d’un moodboard. Plus d’informations dans cet article : Direction artistique, comment créer un moodboard !
4. Fais de l’IA ton alliée
Et oui, un bon moyen de rivaliser avec l’IA, c’est de s’en servir. Oui, mais comment ?
Tu peux utiliser l’intelligence artificielle comme d’un assistant, d’un professeur ou d’un collaborateur. Tu peux lui déléguer les tâches que tu ne souhaites pas réaliser.
Par exemple, si tu débutes dans la composition, l’IA peut t’aider à trouver une suite d’accords qui sonne bien. À toi ensuite de tester et d’améliorer.
Exemple avec ChatGPT : Prompt : J’aimerais composer une musique intrigante. Peux-tu me donner une suite d’accords au piano ?
Réponse : “Suite d’accords :
Cm7 (Do mineur 7)
Abmaj7 (La bémol majeur 7)
Bb7 (Si bémol 7)
G7 (Sol 7)
Progression :
Cm7 – Abmaj7 – Bb7 – G7
Suggestions d’interprétation :
- Rythmique : Joue chaque accord avec un rythme syncopé pour créer une atmosphère mystérieuse.
- Arpèges : Essaie de jouer les accords en arpèges pour ajouter de la texture.
- Dynamics : Joue avec les nuances (piano et forte) pour donner plus d’émotion.
N’hésite pas à expérimenter avec des variations ou des inversions d’accords pour enrichir ta composition !”
Alors, on teste ? L’IA peut t’aider à utiliser un logiciel de MAO, te donner des astuces marketing, des idées pour un clip vidéo, par exemple.
Mais attention, tu peux t’en servir pour démarrer ton projet, ce que j’ai fait avec ce blog, mais si tu délègues tout à l’IA, ton album peut devenir vide de sens et impersonnel.
Pour ma part, je ferais peut-être appel à l’IA pour des opérations techniques comme le mastering, par exemple.
5. Communique sur ton statut d’humain 🙂
Tu connais le “Build in public” ? (Construire en public). C’est le fait de partager ton aventure musicale avec une communauté. Tu montres comment tu travailles, comment tu composes, et tu filmes tes sessions d’enregistrement.
Cette méthode a plusieurs avantages. Elle permet d’engager une communauté de fans autour de ton projet qui pourront devenir ton futur public. Tu peux avoir des retours en temps réel et ainsi ajuster certains paramètres de ton projet en fonction de ta cible. Cette visibilité peut attirer des labels et autres partenaires potentiels. Elle permet également de renforcer ton image authentique et humaine 🙂
En partageant les étapes de ton projet, tu es dans un processus d’engagement qui peut t’aider à garder ta motivation.
Qui dit avantages, dit inconvénients. Tu devras accepter les critiques négatives sans te décourager. Tu devras faire attention à ne pas dénaturer ton œuvre en suivant les avis de ta communauté. Il faudra penser à protéger ta musique au fur et à mesure pour éviter de te faire doubler. Et enfin, il faudra en montrer suffisamment, mais pas tout, pour créer la surprise lors de la sortie de ton album.
Et bien sûr, tu devras maîtriser les outils vidéo, de montage, les réseaux sociaux, la création de contenu. Compétences qui te serviront pour promouvoir ton album en dehors de la communauté “Build in public”.
Pour développer tes compétences sur tous ces sujets, ne rate pas mes prochains articles. Envoie-moi un message via le formulaire pour rester informé.
Article très intéressant qui fait quasiment office de guide pas à pas.
J’ai particulièrement aimé ta recommandation du « build in public » qui ne pourra jamais être battu par une IA et qui différencie même deux artistes.
Merci pour ton article !
Merci pour ton retour Vincent 🙂